La escritura aforística de Lorenzo Morandotti

Lorenzo Morandotti (sin parentesco con el aforista Alessandro Morandotti, autor del libro mínimo y vivió muchos años antes) nació en Milán en 1966. Periodista profesional, dirigió la revista trimestral “Como”, la mensual “22100 Como” y la quincenal “360 grados”. Formó parte de la redacción de la revista milanesa de poesía y filosofía “Margo” y colaboró ​​en las páginas culturales de los periódicos “La Provincia” de Como y “Corriere del Ticino” de Lugano. También trabajó como redactor jefe de “Millennium Cultura”, una de las primeras revistas culturales en Internet dirigida por Donatella Bisutti. De 1995 a 2004 fue editor de la revista literaria “La Clessidra” de Novi Ligure. Desde 1997 es editor de las páginas culturales del periódico “Corriere di Como”, combinado con “Corriere della Sera”, donde también editó el inserto semanal dedicado al tiempo libre “Vivicomo”. Colabora con el periódico de literatura “Satisfiction”.

Sus textos de poesía, ficción y crítica literaria han sido publicados en diversas plaquetas, revistas y antologías que le han valido numerosos premios y premios literarios. En el contexto del género aforístico, el texto más importante de Lorenzo Morandotti es Crani e topi (“En el cráneo hay un olor cerrado. Y es imposible abrir ventanas”, reza uno de los refranes del libro). Iniciado en 1985, ha sido publicado varias veces tanto en volumen (plaquetas) como en revistas y antologías. Por último, en el sitio web de Mauro Germani, Crani e topi aún no ha sido lanzado en su versión completa.

Lorenzo Morandotti fotografiado por Mattia Vacca (foto cortesía del autor)
En cuanto a su escritura aforística, Lorenzo Morandotti me escribe que se siente muy apegado a la obra de Roman Opalka, pintor recientemente fallecido: “Para mí el refrán no debe entenderse sólo en el sentido clásico, sino también como un campo de tensiones literarias en el que hacer actuar la poesía, la biografía, la ética, la indignación, el patetismo, el eros, y por supuesto las vibraciones de obras y días que marcan la vida cotidiana, desde el momento del nacimiento hasta el de la muerte. De la cuna al ataúd pasando por la inevitable alcoba. Una especie de obra en curso que dura toda la vida, como las pinturas del polaco romano Opalka. El artista ‘que desafió a Chrono’, como lo definió el ‘Sole 24 Ore’, había estado pintando la numeración progresiva de números racionales con blanco durante años, del 1 al infinito, agregando un porcentaje infinitesimal de blanco a cada obra. , luchar por lo absoluto “.

Al igual que en la obra de Roman Opalka, los refranes de Morandotti parecen flotar en el limbo entre la forma fija y estable (aunque influenciada por elementos aleatorios) y un contenido que no es del todo comunicable pero perceptible. Son pequeños bocetos (a veces “destellos” reales) de las percepciones cotidianas de los objetos (“La dimensión antigua y consciente de los objetos)” y personas que se transcriben a través de un lenguaje fuertemente simbólico y onírico (a veces hay oscuridad y una enigmaticidad casi buscada). Los reflejos centelleantes se alternan con paréntesis narrativos, retratos y fragmentos de autorretratos, sueños que abren o aterrorizan la mente, breves notas de viaje, citas repentinas. La forma verbal a menudo deja sujeto y tiempo en completa indeterminación, recordando en esto el estilo de Elias Canetti. Los temas presentes en los refranes de Morandotti son muchos pero su denominador común es la desolación y el mal de vivir, una tela negra desgarrada por el asombro, de lo que Emil Cioran define como “la tentación de existir”: “Esos cinco gatitos, nacidos hace unos días, que envolví en un hule y entregué personalmente para enterrarlos en el bosque, aún vivos; el pato real (pero cómo gritaba) que el vecino mataba alegremente con la punta de un destornillador; la trucha que miró desde su plato hoy. Aquí está quien me visita, si me doy a dormir”Escribe en uno de sus refranes. Y en otro: “Mañana que cae violentamente sobre la cabeza, tras una noche de fatiga y resistencia. La boca muerta, habitada por la luz“.

A continuación presento una selección de refranes (la mayoría inéditos) tomados de Crani e topi. En uno de los últimos Lorenzo Morandotti escribe de forma muy lúcida sobre la forma abreviada: “No le consterna en absoluto lo mejor que se escribe en treinta años de intentos, garabatos y ediciones cada vez más ridículas. ne varietur es una oración de dos líneas. De hecho, una razón más para tirar todo lo demás a la basura ”.

**

Lorenzo Morandotti, Calaveras y ratones (refranes seleccionados)

Si vives, es porque todo se vuelve sensiblemente imposible. Es este sutil defecto el que finalmente, en su precisa insistencia, lo pone en orden.

Los ves con caras lastimeras descargando equipaje, corriendo a la taquilla, moviéndose furiosamente de un tren a otro, buscando una habitación donde puedan moverse.

No se tiene el valor de apuntar al corazón y luego se habla del tiempo.

Quien te enseña a pintar un umbral no necesariamente sabe cómo cruzarlo.

Una silla rota, expuesta a los elementos. Abandonado así, ¿cerrarías primero?

El pequeño jardín arruinado por lindas, blancas y delgadas estatuillas, pero con una forma incierta, incapaz ni siquiera de exclamar la pobreza del responsable. Ellos solo dicen estamos aquí, nos querían. Y la pareja madura que pasa y los mira un momento, luego se sienta en el banco, dice que son hermosos.

Lindo animal en forma de tau, en los azulejos del baño durante unos días. Tal vez quiera construir el nido en la caja de luz, olvidada y abierta por el electricista. Libre de curiosidad por todo ese cobre barroco.

Paradojas del cuerpo. Solo el siéntate, la única parte que tiene un verbo en infinitivo, es la que está menos lista para la acción. Y el más propenso a descansar y ceder, indefenso ante el destino: puedes golpearlo con una patada o tocarlo suavemente con la palma de tu mano.

Al ver aparecer las primeras flores, las envidié en silencio.

Poesía como aplazamiento de la imperfección.

En el puerto. Antesala al mar que se vacía y se llena, como un pulmón.

Ropa obstinado para envolver los cuerpos. Para evitar que exploten.

Los dientes son la única parte del esqueleto visible en vida sin causar trauma. Por eso estamos destinados a tratarlos con tanta devoción. Y en los mejores momentos los llamamos sonreír.

Esos cinco gatitos, nacidos hace unos días, que envolví en un hule y entregué personalmente para enterrarlos en el bosque, aún vivos; Pato real (pero cómo gritó) quien fue alegremente asesinada por su vecina con la punta de un destornillador; la trucha que miró desde su plato hoy. Aquí está quien me visita, si me doy por vencido.

Mañana que cae violentamente sobre la cabeza, tras una noche de fatiga y resistencia. La boca muerta, habitada por la luz.

Ya hemos llegado al final del silencio, pero seguimos conversando. Demasiado lejos de la ventana para arrojarnos y lo suficientemente cerca como para imaginar el vuelo por el quinto piso.

Abre las puertas a los que tienen precedencia, emanan algunos Buenos días en voz baja; sobre todo, innumerables botones. Te enfrentas a los días más absurdos con la cabeza gacha, sin demasiadas preguntas. Luego, por la noche, acostado en tu cama, pides un sueño que dure mil años.

Leo entre líneas, traduzco frases desconocidas de pensamientos que no entiendo. Mitigo el aire hostil de la escritura.

Con los brazos reducidos a ridículos muñones, la profesora de baile lució un tutú rosa que resaltaba su barriga, hinchada de alcohol. Pero el joven alumno que se había llevado consigo para aclarar mejor una figura flotaba satisfecho en la habitación.

Morir como el sol, detrás de la nube o de la casa.

El verdadero lector siempre llega tarde. Pero él no lo nota en absoluto.

Hay una ligera vergüenza en la voz cada vez que continúa la conversación. Casi queríamos disculparnos por estar en el mundo.

En mar frío y tranquilo, octubre. Hacerse el muerto como esperar la vida.

Soñé con un edificio de apartamentos hecho solo de túneles.

Siempre termina así: en cuanto nos recuperamos del dolor, nos ponemos la piel.

Camine por el parque al final de la recepción. La anfitriona muestra con orgullo una magnolia de 1840: prueba de que existimos, pero no lo suficiente. Los dos querubines de piedra con acto de pilluelos se saludan en la hierba.

Lo que he resuelto hasta ahora es extraño fisiología de la cobardía.

Tentación y cobardía. Regiones agradables para explorar izando la bandera con el lema claramente visible Aquí hay leones.

Reconocería su rastro entre mil: desde hace casi treinta años siempre lleva el mismo perfume. La única forma de fidelidad que se otorga es también la más simple. Y lo parece: incorpóreo y picante.

Reprime los caprichos de la imaginación como si fueran bostezos malsanos.

Todo pintor notable se destaca incluso en la oscuridad total.

En el cráneo hay un olor cerrado. Y es imposible abrir ventanas.

Doloroso mi necesario. La historia humana siempre oscilará, con la precisión simétrica de un péndulo, entre estos adjetivos.

La única forma legítima de suicidarse: la autofagia.

Todo ser humano, al pasar, deja tras de sí una estela de dureza y desorientación.

Todos estos cables no conectan nada. Pero pueden llevar cualquier cosa.

Sólo la mente, el órgano menos estéril de todos, puede concebir el refrán como una forma negativa de prosa.

Más o menos ridículo dependiendo de la conveniencia social, la densidad y las actitudes filosóficas, innumerables manuales intentan explicar cómo vivir bien. Pero nadie puede enseñar la mejor muerte.

Palidez en el rostro y sonrisa roja en el centro: yema de hombre.

La condición humana es verdaderamente ridícula: uno también se vuelve fanático del escepticismo.

El espíritu no pide y nunca pedirá la paz.

Extrema delicadeza con perfectos desconocidos y puños de acero para familiares y amigos. Esta es la única forma de hacer malabarismos con el escenario mundial. Tendrás que ser extremadamente útil, incluso con piedras y ortigas, para poder revelarte como una carroña. absoluto.

La castidad que obliga el dolor siempre es mejor que el sufrimiento impuesto por la castidad.

¿Yendo hacia el abismo? Por supuesto que sí. Pero bien descansado, recién salido de la ropa y siempre con los dientes muy blancos.

Los muertos, que tercos. Se les da todo. Incluso bondad.

La dimensión antigua y consciente de los objetos. Los ángulos se convierten en criaturas, las curvas dibujan colinas y senos imposibles en la naturaleza.

No le consterna en absoluto que lo mejor escrito en treinta años de intentos, garabatos y ediciones cada vez más ridículas ne varietur es una oración de dos líneas. De hecho, una razón más para tirar todo lo demás a la basura.

Recompensas regidas por el narcisismo, la envidia ardiente, el plagio en la agenda. ¿Y sigues diciendo que la etología no debería interesarse por la literatura?

Solo ahora puedo, a mitad de camino del hipotético vado, suscribir lo que declara Max Frisch en Faber gay: «La carne no es un material, es una maldición».

Todo es más sencillo, si coloca el error en la categoría de absurdo imprudente.

El grado absoluto de soledad es extremadamente raro y también indecible, hasta rozar la comedia. Un esquizofrénico que de repente y para siempre se encuentra abandonado por todos sus personajes puede experimentarlo, asfixiado por la consternación.

La tragedia humana es tan grotesca que su coro se compone sólo de alter ego. Abarrotan una interminable extensión de trincheras.

Se encogió de hombros. Y se fue.