Las frases más bonitas de Federico Fellini

Federico Fellini (Rimini, 20 de enero de 1920 – Roma, 31 de octubre de 1993) es considerado uno de los más grandes directores de la historia del cine. Ya ganador de cuatro premios Oscar a la mejor película extranjera, fue galardonado con el Oscar a la trayectoria en 1993 por su trabajo como cineasta. Doble ganador del Festival de Cine de Moscú (1963 y 1987), también recibió la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes en 1960 y el León de Oro a la Trayectoria en el Festival de Cine de Venecia en 1985.

Les presento una recopilación de las frases más bonitas de Federico Fellini. Entre los temas relacionados ver Frases, citas y refranes sobre el cine, Frases, citas, chistes y refranes de Ennio Flaiano, Las frases más bonitas de Dario Fo y Las frases más bonitas de Charlie Chaplin.

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Las frases más bonitas de Federico Fellini

El cine es la forma más directa de competir con Dios.

El único realista es el visionario.

No hay fin. No hay comienzo. Solo existe la pasión infinita por la vida.

– ¿Qué recuerdo tienes del primer encuentro con Julieta?
– Nadie; Nací ese día.

¿Qué podría haber hecho si el cine no hubiera existido? Realmente no lo sé. Escribe, no. Escribir es una disciplina ascética, el escritor debe estar rodeado de soledad, de silencio: no me acostumbraría a eso. Seguro que me habría dedicado a algo que tuviera que ver con el espectáculo o habría intentado inventar el cine.

Me gusta el cine porque con el cine te expresas mientras vives, cuentas el viaje mientras lo haces. Tengo mucha suerte, incluso en esto: me llevó de la mano a elegir una profesión que es la única profesión para mí, la única que me permite realizarme de la forma más alegre, más inmediata …

También soy autobiográfico cuando hablo de una suela

Fellini … Siempre había soñado con ser un adjetivo de mayor.

Pero te diré que soy muy tímido. Sí, lo soy incluso si no crees en ello y te ríes, solo tímido. Y estoy feliz porque no creo que un artista pueda existir sin timidez, la timidez es fuente de una riqueza extraordinaria: un artista está hecho de complejos.

No se sabe nada, se imagina todo.

Pasé días enteros llenando cuadernos, con la lengua entre los dientes, jugando con crayones y colores. Siempre he envidiado a los madonnari, no tanto porque vi que se amontonaba mucho dinero en el pañuelo sostenido por cuatro piedras, sino porque podían sentarse en el suelo, sucios, sin reproches de nadie, es más, los miraba con admiración. Incluso ahora me resulta más fácil comunicarme con mis colaboradores dibujando garabatos, expresar mis deseos proporcionando pequeños identikits al maquillador o al diseñador de vestuario. Prefiero dibujar con fotos, tela, trozos de madera, ya montando los decorados. No pierdas mucho tiempo escribiendo. Es una forma de hacer poco aceptada por los productores, pero mi tendencia es cada vez más esta: primero inventar y luego ver cómo se mueve, hacer que se mueva.

Es una película extraña, la más difícil que me haya imaginado hasta ahora. La dolce vita debe proyectarse todos juntos, en un solo plano enorme. No pretende denunciar, ni sacar conclusiones, ni defender una u otra causa. Pone el termómetro en un mundo enfermo, que obviamente tiene fiebre. Pero si el mercurio marca cuarenta grados al principio de la película, también marca cuarenta al final. Todo no ha cambiado. La dulce vida continúa. Los personajes del fresco continúan moviéndose, desnudándose, mordiéndose, bailando, bebiendo, como si esperaran algo. ¿Qué están esperando? ¿Y quien sabe? Quizás un milagro. O la guerra, los platillos voladores, los marcianos.

El cine es como una vieja ramera, como el circo y la variedad, y sabe dar muchas formas de placer.

El cine tiene esto para despedirse: aunque el deseo original haya desaparecido, la realización implica tal serie de problemas concretos que sigues haciéndolo sin darte cuenta de que ya no lo recuerdas. Grabas la película sin saber exactamente qué es.

El cine no necesita la gran idea, los amores enardecidos, el desdén: te impone una sola obligación diaria, la de hacer.

El contraste de quienes se engañan a sí mismos y comienzan en el cuarto contra los molinos de viento es siempre motivo de comedia.

Después de la guerra dominó el sentimiento de renacimiento y esperanza: todo mal había terminado, podíamos empezar de nuevo. Ahora bien, no sé si esta sombra que se extiende sobre Italia prevé una resurrección. Después de la guerra, uno tenía la sensación de haber sufrido desastres inmerecidos pero que eran parte de la historia, lo que hacía parte de la historia: ciertamente no era un consuelo, pero daba un sentido al sufrimiento, una redención. Ahora bien, esto falta por completo: solo existe la sensación de una oscuridad en la que nos estamos hundiendo.

Marcello es un actor magnífico. Pero es sobre todo un hombre de bondad encantadora, de generosidad aterradora. Demasiado leal al entorno en el que vive. Carece de armadura, un pez perra que sé que está listo para tragarlo de un bocado.

La unidad social más grande del país es la familia. O dos familias: la regular y la irregular.

En Estados Unidos me siguen invitando, ofreciéndome sumas asombrosas, pero ¿por qué debería salir? No necesito estímulos externos: mi país, mi campo, las personas que conozco todavía son suficientes para estimularme, lo que voy a hacer en Nueva York o Bangkok. Soy un mal viajero, cuando viajo todo se vuelve un caleidoscopio de colores y sonidos, no entiendo nada, siempre vuelvo con un detalle inútil o desgarrador. Y entonces, ¿cómo puedes abandonarte a un viaje si tienes que dar una noticia a los que quedan, y finalmente tienes que volver? Tal vez me gustaría ir a Egipto, India, pero lo pienso sentado. Mi lugar está en esta Italia católica.

La vida es una combinación de pasta y magia.

No quiero probar nada, quiero mostrar.

Un idioma diferente es una perspectiva diferente de la vida.

Es el dinero el que aporta ideas.

Criticar no es destruir, sino devolver un objeto a su lugar correcto en el proceso de los objetos. Censurar es destruir, o al menos oponerse al proceso de la realidad.

No me gustaría escuchar que he intentado asombrar, que quiero ser moralista, que soy demasiado autobiográfico, que he buscado nuevos caminos. No me gustaría escuchar que la película es pesimista, desesperada, satírica, grotesca. Ni que sea demasiado largo. La dolce vita, para mí, es una película que te deja feliz, con muchas ganas de nuevos propósitos. Una película que da coraje, en el sentido de saber mirar la realidad con nuevos ojos y no dejarse engañar por mitos, supersticiones, ignorancia, baja cultura, sentimiento. Ojalá dijeran: es una película justa.

8½ no es una película triste. Es una película de auroras dulces. Melancolía, en todo caso. Pero la melancolía es un estado de ánimo muy noble: el más nutritivo y el más fértil.

Cuarenta y tres años no es una edad temprana para hacer un balance de la vida. Precisamente por eso la película me ha hecho mucho bien: me siento liberado, ahora, con muchas ganas de trabajar. Es una película testamentaria, tienes razón, y sin embargo no me agotó. Al contrario, me enriqueció: si fuera por mí, empezaría a hacer otro por la mañana. De Verdad. Y claro que si me dicen que Fellini es bueno, que genio, me da mucho gusto: pero no son los piropos que busco con Otto e mezzo. Quisiera … quisiera que este sentido liberador se transmita a quienes vayan a verlo, que después de verlo la gente se sienta más libre, tenga el presentimiento de algo alegre …