Luigi Trucillo, Nave espacial

Luigi Trucillo, nacido en Nápoles en 1955, es uno de los autores italianos contemporáneos más refinados de poemas y fragmentos breves. Publicado Astronave (Cronopio, 1995), Carta mediterránea (Donzelli, 1997), Polvos, con ilustraciones de Lino Fiorito (Cronopio, 1998), El amoroso (Jacobs, 2004) Lección de oscuridad (Cronopio, 2007) Premio Lorenzo Montano 2008 e Darwin (Quodlibet 2009) Premio Nápoles de Poesía 2009. Una selección de sus poemas ha sido traducida al danés y al alemán.

Muchos de los textos poéticos de Trucillo son verdaderos ejercicios de miniaturización y abreviatura a través de los cuales el mundo, como en esas formas que los chinos llaman paisajes en una cuenca, se vuelve más pequeño y radiante.

Como escribe Giorgio Agamben en el prefacio un Astronave, quizás el texto más miniaturizado de Trucillo, (el título Astronave recuerda el Barco borracho de Rimbaud que se encoge para convertirse en un bote de juguete infantil en un charco), “Lo esencial no es tanto que los textos de Trucillo sean muy breves, sino que en ellos actúa una fuerza abreviada (‘corto – escribe el autor – es lo que, cuando se desprende, revela una fuerza evocadora … ‘.). La brevedad es la puerta estrecha por la que se cruzan la vida y la escritura. De ahí el estatus particular de estos textos en los que es imposible separar la paja de la vida del grano de la escritura. Son las puntas de los cabellos sobre los que ‘innumerables Budas hacen girar la rueda de la Ley’.

En una carta me escribió Luigi Trucillo “que tiene previsto escribir tarde o temprano un ensayo sobre la brevedad, un tema que me fascina mucho, por el que llevo años recopilando los más variados materiales”. Sin embargo, una breve nota de brevedad apareció en la revista “Anterem” con motivo de la entrega a Luigi Trucillo del “Premio Montano” por la colección de poesía. Lecciones de la oscuridad. En esa nota Luigi Trucillo escribe que “siempre me ha atraído la síntesis, el proceso repentino a través del cual el mundo se nos entrega. (…) Al comienzo de mi investigación poética, cuando buscaba un grosor alusivo de la palabra única que a través de la precisión enriqueciera la esencialidad del verso con significados, me encontré con una definición de Ezra Pound del imagismo que fue fundamental para mí. . “Una imagen – dijo – es lo que representa un complejo intelectual y emocional en un instante de tiempo”. La rapidez del rayo del poder evocador de la palabra poética presagiada en esta frase, y la liberación instantánea de las barreras espacio-temporales que le son inherentes, saltó inmediatamente a mis ojos, canalizando mis esfuerzos en la elaboración de una imagen no abstracta, inmediata y fecunda. intuición. Y por tanto, por deducción, sobre una imagen atravesada por la precisa irradiación de la brevedad ”. Y de nuevo Trucillo escribe: “A través de la esencialidad quise revelar cómo incluso en la formulación de la representación anidan células y esquirlas lingüísticas capaces de aislarse en un proceso de autocondensación. Incluso en el grueso de un tejido más relajado, la palabra única puede aludir a un cambio que abre un pasaje hacia una presencia cognitiva primaria, la aparición de una resonancia sensible que expande su efecto ”.

La forma corta aparece en muchas de las obras de Trucillo, pero ciertamente, como escribí anteriormente, el texto más “miniaturizado” y “fragmentario” de Trucillo es Astronave. En particular en las diversas formas breves y deslumbrantes (notas de viaje, fragmentos poéticos de tres o cuatro versos, haiku) que componen Astronave el capítulo final titulado Diario del instante donde los fragmentos cortos toman la forma del refrán convirtiéndose en “abreviatura de la abreviatura” (“quien lucha con el refrán -escribe Trucillo- se lleva una manta a la boca que debe quedar demasiado corta”).

Luigi Trucillo me escribe que por ahora el capítulo final de Astronave, Diario del instante es la única colección aforística que ha publicado, pero no excluye la posibilidad de escribir una segunda en el futuro. En los refranes de Diario del instante “La brecha entre las dos formas es esencial, el umbral en el que una forma pierde su naturaleza pero aún no se transubstancia en otra. Esta brecha es el lugar de la memoria ”escribe Agamben en la introducción.

Presento al lector una selección de refranes tomados de Astronave, Diario del instante:

“¡Abre, sésamo!” grita el jet poético frente a las puertas de la abreviatura

La violencia es necesaria para que el escritor desenrede las palabras de todo lo que ha leído

En la intuición, los objetos emergen de una resaca relámpago

Quien toca las imágenes se convierte en mirada

¿Hasta dónde llegan las ideas? Vemos la cadena, pero no siempre el collar

Después de echar un vistazo, los recuerdos pasan

“Adaptarse” es decir adaptarse al Hades.

Por la noche, cuando el lenguaje abraza al borde de la página las palabras adolescentes regresan de la isla que nunca existe.

El sueño nos empuja a todo lo que existe al lado

El dolor pasó, y apretó sus ruidos diarios contra su pecho.

“Hoy” tiene un sonido abierto, parece casi imposible entrar

¡Uno debería estar agradecido cuando se alcanza una afinidad! Agradecido como el perro de Ulises

Quien escribe debe llegar a corregir incluso las palabras correctas

En una inteligencia sistemática, ¿dónde cuelgan las acuarelas?

En un escrito, cada palabra es un pueblo esperando la ciudadanía.

Cada frescura es un tibio pasaje de amnesia

La poesía rompe el asombro en un archipiélago

“Subito”, una emboscada del tiempo

La metáfora es una locomotora que intercambia dos vías paralelas

Quien se adentra en la vida de los demás no toca fondo

Huyendo, la Opera borra sus huellas con destellos de luz

Tan pronto como se despertó, se dio cuenta de que siempre había estado despierto.

Los que saben leer encuentran mil palabras no escritas

Los fragmentos albergan la energía del no todavía a la sombra del no más

La ironía es una mariposa que se muerde la cola

Corto es aquel que, cuando se desprende, revela una longitud

Para albergar las imágenes tienes que hacerte grande

Mañanas que imitan el zumbido de los niños, en voz baja

Cuando pasas una página pierdes a Eurídice

Las primeras líneas tienen mercurio en la boca.

En la inmovilidad de la hoja en blanco, la palabra devora sus significados como Cronos

“Inventar”, es decir, descubrir el aire

Por la noche, la soledad se rompe, el tocadiscos se evapora y, de repente, la almohada de uno es un bolígrafo

Después de eliminar cualquier defecto, se encontró desapareciendo.

Cada mañana la palabra canta antes de nacer

Lo definitivo es el verdadero límite de la perfección

Pocos saben que son muchos

Toda la noche en la orilla de una pantalla: al amanecer suenan las antenas

“Quién sabe cuándo” es una ráfaga de viento

El producto de un refrán debe ser siempre fluvial, porque la presa es tiempo